top of page
Obrázek autorarionkacz

Nylon.com: "Analogová holka v digitálním světě"

Aktualizováno: 29. 5.

E-mailový rozhovor s Amy Lee z karantény: frontwoman Evanescence hovoří o nové hudbě, mateřství a o tom, co vlastně znamená "goth".

Zdroj: nylon.com, text: Lauren McCarthy, vydáno: 23. 6. 2020

 

V létě 2003 nebylo možné na tomhle světě zapnout rádio, abyste nezaslechli emocionálně nabitý soprán ve skladbě "Bring Me To Life" od Evanescence. Song, který se objevil i na soundtracku k filmu Daredevil téhož roku, vystřelil na špičku hitparády ve více než 15 zemích a následně zvítězil v kategorii "Best Hard Rock Performance" na 46. ročníku Grammy Awards. Byl to - a dodnes stále je - největší hit téhle americké rockové kapely. Ale teď, skoro po dvou dekádách, se Evanescence vracejí s novým singlem, který má ty nejlepší recenze.


"Wasted on You" vyšlo v dubnu 2020 a jedná se o první skladbu z připravovaného nového alba The Bitter Truth. Bude to jejich první řadová deska od roku 2011. Skladba je nasáknutá silným vokálem frontwoman Amy Lee, už od počátku vytrvale šplhá do hitových žebříčků a dostává se jí chvály ze strany nejrůznějších médií od New York Times až po Elle. Vychází ve chvíli, kdy se ve světě dějí podivné věci - ale Lee, která preferuje komunikaci e-mailem, překypuje energií a slibuje, že další nová muzika je na cestě. Zde je naše e-mailová korespondence s osmatřicetiletou zpěvačkou & maminkou z karantény...



Jak se máš, Amy? Jak teď vypadá tvůj typický den v karanténě?


Můj manžel Josh skoro každý den vstává (až moc brzo) spolu s Jackem, zatímco já spím dál. Je úplně úžasný a já se kvůli tomu cítím provinile, ale prostě MILUJU SPÁNEK a musím tu možnost využít. Když vstanu, vyberu si, které kalhoty od pyžama budu nosit dnes a dám si k snídani avokádo. Pak s Jackem vyrábíme sliz nebo děláme nějaký fyzikální experiment, koukáme na pohádky... a v určitém bodě zamířím do svého [domácího] studia buď skládat, nebo dělat rozhovory, nebo něco jiného. Obvykle připravuju večeři anebo grilujeme, zatímco si Jack hraje venku. Koupání a uspání Jacka, pak se často znovu vracím do studia dokončit, co jsem začala... a pak mám tendenci hrát si se svou zahrádkou v Animal Crossing, dokud neusnu na gauči.


Proč je teď podle tebe správná doba na to, vydat singl "Wasted on You"? Přemýšlela jsi, že bys vydání odložila, když přišla pandemie?


Původní plán byl vydat jiný song - a ano, nejprve mě napadlo prostě jen odložit datum vydání. Jak dny plynuly a my jsme si postupně uvědomovali, jak velký problém ta pandemie opravdu je a jak dlouho by mohlo trvat, než se konečně dostaneme k tomu, abychom mohli zase "normálně" pracovat, rozhodli jsme se, že čekat celou věčnost prostě nechceme. Život je příliš krátký. Ale song, který jsme měli původně připravený [jako "první singl"], se pro ten moment nehodil. Přemýšlela jsem o ostatních písních, které jsme už měli dokončené, a uvědomila jsem si, že "Wasted on You" popisuje situaci, která vypadá jako to, čím momentálně procházíme. Takže jsme vybrali tuhle.


Jaké to je propagovat nový singl v téhle době?


Super divné... Hele, dokážu si doma spustit Pro Tools a všechno svoje vybavení, nahrát si vokály a tak dále, ale když po mně chceš, abych se natáčela na video v reálném čase přes internet a měla u toho všechny ty správné tagy a takové věci... já to prostě neumím. Rozhovory přes Zoom, streamování koncertů, všechny ty DIY technologie, které teď musím používat pro propagaci... mě to zabíjí. Používala jsem kazety ještě pět let poté, co se CD stalo standardem. Jak říká Erykah Badu, jsem analogová holka v digitálním světě!


První singl má skvělé recenze - očekávala jsi to? Co v té skladbě tolik rezonuje, že má takovou odezvu?


Je to úžasné. Mám ohromnou radost, když vidím lidi nadšené z naší nové muziky. Strávila jsem spoustu času přemýšlením o písních, které skládám z hlediska zvuku a pocitu, a až potom se zrodily jejich texty. Začala jsem tomu dávat význam a smysl docela novým způsobem. Dělat to, co je nejdůležitější. Možná to funguje.


Jaký byl tvůj mindset, když jsi začala skládat tohle album? O čem jsi přemýšlela?


Že to bude dlouhá cesta. Jeden ze songů, které jsme nahráli, se zrodil před deseti lety, z doby, kdy jsme se chystali nahrát třetí desku [Evanescence (2011), mezi fans zvaná EV3, pozn. překl]. Kompletně se to přerodilo a je z toho úplně nová zvláštní věc. Některé songy jsme napsali teď, jiné ještě nejsou hotové. A letos se toho stalo strašně moc, je toho strašně moc potřeba říct. Takže ano, objevují se tam určitá témata - ale myslím, že to nejvýraznější je o čase. Tok času - minulost, přítomnost a budoucnost, všechno dohromady. A s tím souvisí také to, jak je tohle album stále živoucí, rostoucí projekt, jak postupně vzniká a jak jeho části vydáváme. Jako sám život.


Jak současné dění ve světě ovlivňuje váš progres?


Dostali jsme se do bodu, kdy se s kapelou opravdu potřebujeme naživo sejít, abychom to dodělali. Zatím to nebylo bezpečně možné, takže jsme spolu pracovali na dálku, posílali jsme si nápady a já mám kromě toho ještě napsat spoustu textů pro songy, které jsou jinak už hotové a připravené k nahrávání. Začínáme zjišťovat, jak a kdy bychom se mohli sejít. Krom toho je fakt těžké být opravdu produktivní, když se kolem tebe děje takový chaos. Mám starost o svou rodinu, cítím úzkost z blížícího se synova školního roku a stále přemýšlím, jaká bude budoucnost a jak to dopadne s živou hudbou a koncertováním.


Ale našla jsem si zároveň čas na zformování opravdu kreativních myšlenek. Nápady na videoklipy, merch, cover desky, konceptuální texty, tolik různých věcí.


O vaší kapele se dlouho říkalo, že je "goth" - identifikuješ se s tím? Co znamená "goth" v roce 2020?


Upřímně, nejsem si vůbec jistá, co to znamenalo. Nikdy jsem nebyla ten typ člověka, co by se snažil zapadnout do nějaké škatulky, hudebně ani nijak jinak. Zpívám o smutných věcech? Ano. Mám ráda mollové akordy? Ano. Jsem kulturně cynická? Ano. Ale taky sbírám malé plastové figurky jídla, miluju Tenacious D a na naší druhé desce je z legrace nasamplovaná kvákající kachna. Takže tak.


Už je to skoro 20 let od chvíle, kdy vyšlo vaše první album - jak se kapela vyvíjela během těchto dvou dekád?


Na tohle téma bych mohla napsat celou knihu! Stalo se toho strašně moc. Perspektiva je úžasná věc, pomohla mi stát se lepší skladatelkou a soucitným člověkem. Zkušenost s hraním mnoha koncertů s kapelou tě prostě nutí se stále vyvíjet a zlepšovat. A získáš díky tomu sebevědomí, protože víš, kde máš prostě být. Styly a inspirační vlivy se mohou měnit a my budeme vždy zkoušet nové věci, ale víme, kdo jsme a nehodláme o to přijít. Talent a úroveň našich kluků (a naší holky) v kapele jsou obrovské a já jsem šťastná, že je mám. Rádi se navzájem povzbuzujeme a milujeme výzvy.


Jak ti pauzy mezi deskami pomáhají znovu osvěžit tvůj tvůrčí proces? Co děláš během takových období?


Vyhledávám projekty, které mi dovolí být kreativní různými způsoby a ukazovat různé další stránky sebe sama. Cítím se pak silná a inspirovaná. Myslím, že čím víc si dovolím následovat své tvůrčí nutkání, tím víc jsem spokojená a Evanescence se mi pak díky tomu nezdá jako "pořád totéž". Musíš to občas přerušit, udržovat si čistou hlavu a získat inspiraci. Taky je potřeba žít svůj život, než o něm budeš zpívat. Zažila jsem mezitím spoustu věcí, které se mi nikdy před tím nestaly - a teprve pak jsme začali skládat album.


Jaké nejvýraznější změny jsi zaznamenala v hudebním průmyslu za poslední roky? Jak to ovlivňuje hudbu, kterou děláte a jak ji vydáváte?


Podstatné je, že se pozornost přesunula z alb na jednotlivé songy. Způsob, jak teď můžeme konzumovat muziku, nemá žádná omezení, všechno je jen otázka pár kliknutí. Takže přeskakujeme songy, přeskakujeme pocity, krátká pozornost a tak. Vlastně se mi to líbí. Pořád děláme alba. Ráda dělám alba. Ale nemusím už mít pocit, že je potřeba dokončit celé album, jen abych mohla vydat song. Nepotřebuju důvod. Můžeme dělat cokoli, kdykoli. Stejně jako posluchači. A to je úžasné.


Překlad: rionka, 4.12.2020



 

EMAILING WITH EVANESCENCE'S AMY LEE

The frontwoman on new music, motherhood, and what "goth" actually means.


by LAUREN MCCARTHY

JUNE 23, 2020



In the summer of 2003, you could not turn on a radio station anywhere in the world without hearing the tough screams and soulful soprano of Evanescence's "Bring Me to Life." The song, which was notably featured on that year's Daredevil soundtrack, charted in the Top 10 in more than 15 countries, and would go on to win Best Hard Rock Performance at the 46th Grammy Awards. It was — and remains to this day — the American rock band's biggest hit. But now, almost two decades later, Evanescence is back with a new single that is getting some of the band's best reviews yet.


Released in late April, "Wasted on You" is the first song off of the band's forthcoming album The Bitter Truth, their first record since 2011. Heavy on frontwoman Amy Lee's strong vocals, the song has been steadily climbing charts and getting critical praise, from the New York Times to Elle. The song comes out at strange time in the world, but Lee, who prefers communication via email, is still full steam ahead with more new music to come. Here, an email correspondence with the 38 year-old, who is now married with a son, from quarantine.


How are you doing? What does a typical day in quarantine look like for you right now?


Josh, my husband, gets up (way too early) with Jack while I sleep in almost every day. He’s awesome and I feel guilty about it but I just LOVE SLEEP and I can’t stop taking advantage. I pick out which PJ pants I’m gonna wear today and eat an avocado for breakfast. Jack and I make slime or do a science experiment of some kind, watch cartoons, and at some point I head into my studio to either write or do interviews or whatever. I usually make dinner, or we grill while Jack plays outside. Bath and bedtime for Jack, oftentimes I go back to the studio again to finish what I was doing and then I finally get to tend to my garden on Animal Crossing till I pass out on the couch.


Why was now the right time to release "Wasted on You"? Did you think about delaying it once the pandemic hit?


Well, the original plan was to release a different song, and yes, at first the thought was just to delay releasing that one or anything. As days went by and we realized how big of a deal the pandemic really was, and how long it might be before we could work “normally” again, we decided waiting indefinitely just wasn’t what we wanted. Life is too short. But the song we were going to release didn’t fit the moment anymore. So I thought about the songs we had finished already, and "Wasted on You" was coming from a place that really felt like what we were suddenly going through, so we went with that one first instead.


What has it been like to promote a new single during this time?


Super weird. I mean, I can run my Pro Tools rig and I can track a vocal by myself, but ask me to film myself in real-time over the internet with the proper tags and stuff and I just suck, man. Live Zoom interviews, performance streams, all the DIY tech I have to do for promo now is killing me. I mean, I stuck with cassettes a full five years after CDs became standard. As Erykah Badu put it, I’m an analog girl in a digital world!


The single has been getting great reviews — were you expecting this? What about the song do you think resonates so much right now?


That’s awesome. It’s made me really happy to see people excited about the new music. You know, I spend a lot of time thinking about songs I’m writing in terms of sound and vibe and letting that guide what happens lyrically to some degree. I’ve been making a new point of putting the meaning first lately. Making that the most important thing. Maybe it's working.


What was your mindset when you began writing this album?


It's going to be a journey. One of the songs we’ve recorded so far is from 10 years ago, from the first time we went in to record our third album. Completely reformed into a special new thing. Up to now, some of the songs are being written now, some aren’t even written yet. And so much has happened this year, there’s so much to say. So yes there are themes, but I think the biggest one is about time. Past, present, and future all at once. And part of that has to do with how the album is still a living, growing thing, as it is being slowly released. Like life.


How is what is going on in the world impacting the album's progress?


We are coming to a point where we really need to get together to get it done. So far that hasn’t been safely possible, so we have been working remotely, sending ideas to each other and I still have plenty of lyrics to write to songs that are otherwise ready to record. We are now starting to look at how and when we can get together. Beyond that it's hard to always be productive when things are such a mess. I’m worried for my family and anxious about the next school year for my son and wondering what the future holds for live music and touring. But I have found some real good in having the time to let creative thoughts form. Music video ideas, merch ideas, the album cover, lyrical concepts, so many things.


The band has long been called a "goth" band — do you identify with that? What does "goth" mean in 2020?


I’m honestly not sure what it’s ever meant. I’ve never been one to fit into any one box, musically or otherwise. But do I sing about sad shit? Yes. Do I like minor chords? Yes. Am I culturally cynical? Yes. But I also collect tiny plastic food and love Tenacious D and there’s a duck quacking on our second album just for fun. So….


It's been nearly 20 years since your first full-length album — how has the band evolved in those two decades?


I could write a book answering this question! So much has happened. Perspective is a powerful thing, it made me a better writer, it made me a more compassionate person. The experience of playing so many concerts, as a band, just makes you improve. And it gives you the confidence knowing you’re where you’re meant to be. Styles and inspirations change, and we’re always going to be trying new things, but we know who we are and aren’t going to lose that. The talent level of the guys (and other gal) in the band is so high, I’m lucky to have them. We all enjoy pushing ourselves (and each other) and we all dig being challenged.


How has taking breaks between records helped keep the creative process feeling fresh? What do you do during those times?


Taking on projects that let me be creative in different ways, and show different sides of myself make me feel empowered and inspired. I feel like the more I allow myself to follow through with creative urges, the more satisfied I feel and the less Evanescence feels like “the same old thing.” You gotta break it up to keep your head clear and to stay inspired I think. Also, you have to live life before you can sing about it. I have experienced a lot of things I never had before since we wrote an album.


What have been the most significant shifts that you've seen in the music industry over the past years? How has that affected the music you're making and how you are putting it out?


A big one is the shift of focus from albums to songs. The way we consume music now is so limitless, everything is a tap away. So we skip from song to song, feeling to feeling, short attention span, all that. I actually like it. We’re still making albums. I love making albums. But I don’t have to feel like I need to make an album just to release a song. I don’t need a reason. We can do whatever, whenever. Just like the listeners. And that’s awesome.



51 zobrazení

Související příspěvky

Zobrazit vše
bottom of page